Kerstin Brätsch

Das fast 20-jährige künstlerische Schaffen von Kerstin Brätsch lässt sich als ein pulsierender Kreislauf begreifen: Ihre Ideen und Bildmotive wandern von einem Material in das nächste und werden so kontinuierlich weiterentwickelt. Immer im Fokus steht dabei ihr Wunsch, die konventionellen Vorstellungen, was Malerei ist, ins Wanken zu bringen: Sie arbeitet mit befreundeten Künstler*innen und hinterfragt damit die Idee von der „einen“ Handschrift. Mit Kunsthandwerker*innen untersucht sie die Möglichkeit, ihre Arbeiten in neue Materialien und Techniken zu übersetzen. In diesem Prozess entstehen Ölmalereien, Glasarbeiten, Marmorierungen, Stuckmarmorobjekte, Installationen, Performances, Videoarbeiten und computergenerierte Darstellungen. Sie alle verbindet, dass sie die Flüchtigkeit malerischer Gesten in unterschiedliche Zustände überführen.

Kerstin Brätsch betrachtet sich in diesen Projekten als eine von vielen Handelnden, die gemeinsam eine Art „Körper“ formen. Dabei fallen soziale Aspekte der Zusammenarbeit mit den materiellen Qualitäten des Kunstwerks zusammen. Doch es geht auch um die metaphysischen Aspekte von Kunst als Medium, das über die menschliche Erfahrungswelt hinausreicht: Zunehmend spielen für die Künstlerin natürliche Elemente wie Wasser, Feuer, Licht und (Jahres-)Zeiten im Herstellungsprozess eine Rolle. Diese planetare und geologische Dimension beeinflusst als übergeordnete Gesetzmäßigkeit ihre Arbeitsweise; so wirkt beispielsweise die Witterung auf die Wahrnehmung und Erscheinung von Arbeiten im Außenraum ein.