Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin

Beziehungszauber: Der Vortrag „Brahms der Fortschrittliche“, den Arnold Schönberg erstmals 1933 im Frankfurter Rundfunk hielt, führte zu einer Neubewertung von Brahms’ Schaffen. Den Kontakt zum Sender hatte Hans Rosbaud, der Chef des Frankfurter Rundfunk-Symphonie-Orchesters, hergestellt, der viele Werke Schönbergs in seinen Konzerten aufführte. Rosbaud war es auch, der ein Jahr zuvor Schönbergs „Vier Lieder für Gesang und Orchester“ op. 22 uraufgeführt hatte – einen ergreifenden Zyklus, der bereits unmittelbar vor Ausbruch des Ersten Weltkriegs entstanden war. In ihm treffen abgrundtiefe Trauer eines von Gott verlassenen lyrischen Ichs auf die Utopie einer besseren Welt, wobei Schönberg selbst den außergewöhnlichen und „überwiegend solistischen“ Stil der Orchestrierung hervorgehoben hat. „Harmonielehre“ des Pulitzer-Preisträger John Adams, der wie kaum ein anderer Gegenwartskomponist die US-amerikanische Musikwelt der letzten Jahrzehnte geprägt hat, bezieht sich wiederum auf Schönbergs gleichnamiges Lehrbuch, wenn auch ironisch. Als Leitplanke dient hier nämlich die US-amerikanische „Minimal Music“, bei der über längere Zeiträume einfache Grundmuster mit oft kaum hörbaren Veränderungen wiederholt werden. Inspiration des Kopfsatzes war ein surrealer Traum, in dem ein großes Containerschiff in der Bucht von San Francisco „wie eine Saturn-Rakete“ (Adams) in den Himmel aufstieg. Entsprechend spektakulär beginnt das Ganze: mit gewaltigen Akkordsalven, deren kontinuierliche rhythmische Verschiebungen und Schwerpunktverlagerungen eine beispiellose Sogwirkung entwickeln.