Odessa Philharmonic Orchestra

Alemdar Karamanov war in den Worten seines Kollegen Alfred Schnittke ein „phänomenal begabter“ Komponist, der sich offiziellen Vorgaben konsequent widersetzte, u. a. als er mitten im Kalten Krieg seine 17. Symphonie vorlegte – mit dem in der Sowjetunion kaum Erfolg versprechenden Titel „Amerika“. Zu einer Zeit, in der Geistliche in Straflager und Irrenanstalten verschleppt wurden, schrieb er zudem religiöse Werke wie sein Drittes Klavierkonzert „Ave Maria“, dessen Orientalismen eine Brücke zu biblischen Geschichten wie dem Auszug aus Ägypten schlagen: „Die Religion und religiöse Schriften sind zu einer ständigen Quelle meines Schaffens geworden.“ Begleitet vom Odessa Philharmonic Orchestra unter der Leitung seines Chefdirigenten Hobart Earle stellt Tamara Stefanovich das selten gespielte Konzert, das Karamanov mit dem „alten ägyptischen Ritual des Regentanzes“ verglich, in Berlin vor. Ebenfalls zu hören: der erste Satz „Kindheit“ aus dem Huzulen-Triptychon von Myroslav Skoryk, das auf karpato-ukrainischer Volksmusik basiert. Skoryk griff hier auf seine Musik zu Sergej Paradjanovs preisgekröntem Filmdrama „Feuerpferde“ zurück. Mit Mykola Lysenkos Elegie op. 41, Nr. 3 steht weiterhin ein echter Klassiker der ukrainischen Klavierliteratur auf dem Programm, der allerdings vielfarbig schillernd in neuem Orchestergewand erklingt. Bis heute gilt Lysenko in seiner Heimat als Begründer eines eigenständigen musikalischen Nationalstils, was sich analog auch über Jean Sibelius sagen lässt, der mit seiner Zweiten Symphonie zu einem Idiom fand, das die finnische Presse damals als eindeutig „finnisch“ identifizierte.